No sangrento ‘Hotel Artemis’, atores incríveis fazem o que é óbvio
E ela disse: ‘Somos todos apenas prisioneiros aqui, por nossa própria conta. - The Eagles, Hotel Califórnia.
Bem-vindo ao Hotel Artemis.
Um lugar tão sujo, um lugar tão sangrento.
O hotel neste thriller de ficção científica do futuro próximo é na verdade um hospital / refúgio / esconderijo secreto para criminosos que devem obedecer a um conjunto de regras estritas para que não sejam para sempre banidos deste santuário de terreno neutro - e se isso soa como algo familiar configuração, você deve ter visto o original John Wick (2014).
Não que o diretor estreante e roteirista veterano Drew Pearce (Homem de Ferro 3, Missão Impossível: Nação Rogue) não venha com alguns toques ousados e visualmente cativantes e sombrios e perversamente engraçados de sua autoria.
Pearce também é profundo e perturbador com as referências da cultura pop. Quer dizer, este é um filme que mostra o assombroso hit California Dreamin 'dos anos 1960, do The Mamas & the Papas - e também coroa seu vilão The Wolf King, que foi o título do primeiro álbum solo do vocalista do Mamas & the Papas, John Phillips , um dos monstros mais desprezíveis que se possa imaginar se as alegações de sua filha Mackenzie fossem verdadeiras.
O Hotel Artemis está situado em 2028 Los Angeles, em um dia em que tumultos estão ocorrendo em toda a cidade pelo acesso a água potável.
A loucura explode no momento em que o criminoso profissional Waikiki (Sterling K. Brown) e sua equipe estão roubando um banco de Los Angeles. (Aparentemente, esses caras não estavam acompanhando o clima da cidade por meio das redes sociais. Eles parecem chocados quando seu roubo a banco mal concebido se torna cada vez mais complicado devido a quedas de energia e, você sabe, policiais em tanques já nas ruas fora do banco.)
Depois que o imprudente irmão mais novo de Waikiki, Honolulu (Brian Tyree Henry) é gravemente ferido em um tiroteio com a polícia, Waikiki leva Honolulu para o único lugar na cidade onde o proprietário abrigará fugitivos, nunca entregará clientes aos policiais E será violento, mas potencialmente cirurgia para salvar vidas, se necessário.
O Hotel Artemis.
Jodie Foster (em seu primeiro papel importante em um filme em cerca de cinco anos) é Jean Thomas, também conhecida como The Nurse, que dirige o hotel há cerca de 22 anos e não saiu de casa nenhuma vez durante esse tempo. (Basta dizer que A Enfermeira é assombrada pelo passado.) Dave Bautista (em uma performance forte) é o guarda-costas / executor / ordenança corpulento conhecido como Everest, que fará qualquer coisa para proteger a santidade do Hotel Artemis.
Os hóspedes do Hotel Artemis recebem nomes com base nos temas dos quartos. É por isso que Waikiki é conhecido como Waikiki, e o assassino internacional de Sofia Boutella é chamado de Nice, e o milionário tagarela de Charlie Day é Acapulco. (A subtrama envolvendo o personagem de Day é irritante e irrelevante e não adiciona nada à mistura.)
Com a ajuda de impressoras 3-D e inovações cirúrgicas a laser (e grandes quantidades de analgésicos), a enfermeira realiza cirurgias nos hóspedes feridos, remendando-os para que possam voltar lá e fazer seu trabalho criminoso.
Enquanto isso, Waikiki e Nice flertam com sua história passada, enquanto o vil e covarde Crosby Franklin de Zachary Quinto corre para o Hotel Artemis com seu pai ferido, o chefe do crime conhecido como Rei dos Lobos (Jeff Goldblum), que governa a cidade.
Ah, e então já conhecemos Jenny Slate’s Morgan, um policial ferido com uma conexão com o passado trágico de The Nurse.
Foster e Goldblum são magníficos em suas breves cenas juntos. (Embora Goldblum tenha se tornado uma personalidade cult favorita recentemente, ele corre o risco de sua persona superar sua atuação.) Boutella traz energia latente para seu papel como uma assassina quase imparável. Sterling K. Brown oferece um trabalho forte, embora ele não esteja interpretando os personagens mais bem definidos.
Pontos positivos para o Hotel Artemis por buscar algo original e pela qualidade do elenco.
Mas depois dessa ousadia sangrenta, as analogias e as lições de vida e os momentos de encerramento são todos muito previsíveis e familiares.
★★
Global Road Entertainment apresenta um filme escrito e dirigido por Drew Pearce. Classificação R (para violência e linguagem, algumas referências sexuais e uso breve de drogas). Tempo de execução: 93 minutos. Estreia sexta-feira nos cinemas locais.
ခဲွဝေ: