Tommy Emmanuel sabia desde cedo para onde sua carreira estava indo. O guitarrista nasceu em uma família musical, ganhou seu primeiro violão aos 4 e aos 6 anos estava trabalhando como músico profissional em uma banda de sua família em turnê pela Austrália.
Foi divertido. Na verdade, toda a minha vida tem sido divertida, diz o guitarrista rindo. Mas não há nada como começar brincando com sua família.
Alison Krauss,
Tommy emmanuel
Quando: 19:30 16 de junho
Onde: Ravinia, 418 Sheridan, Highland Park
Ingressos: $ 38- $ 100
Info: ravinia.org
Quando jovens, Emmanuel e seu irmão mais velho, Phil, falecido em maio, foram considerados crianças prodígios no violão. Emmanuel, o mais jovem da banda familiar, admite que conseguiu se safar muito no palco.
Os outros eram muito sérios, mas era eu que corria e me divertia no palco, lembra Emmanuel, via e-mail da Austrália. Então eu me tornei o ponto focal da banda.
Emmanuel e seus irmãos cresceram ouvindo e sendo influenciados pelos gostos musicais de seus pais, que incluía música country americana (Hank Williams, Marty Robbins, Jim Reeves), instrumental (The Ventures, The Shadows) e música havaiana.
Um grande momento em sua formação como guitarrista veio em 1962, quando pela primeira vez ele ouviu a música do guitarrista de Nashville Chet Atkins. Este é o momento que ele aponta quando questionado sobre o que o colocou no rumo de uma carreira profissional que se estenderia por mais de quatro décadas e o encontraria tocando com músicos de todo o mundo.
Ele diz que ficou fascinado pela complexidade do som solo de Atkins.
A música de Chet tinha um som incrível, além de ser algo completamente diferente, diz Emmanuel, 63 anos. Nunca tinha ouvido nada parecido e isso me inspirou. Eu queria tentar jogar assim e descobrir o que ele estava fazendo.
Emmanuel escreveu a Atkins em 1965 e, para sua surpresa, Atkins respondeu. Somente em 1980, quando ele foi para Nashville, os dois se conheceram e Atkins se tornou seu mentor. Anos mais tarde, Atkins concedeu a Emmanuel o cobiçado título de Guitarrista Certificado, uma honra que ele concedeu a apenas quatro outros músicos antes de sua morte em 2001.
Emmanuel, indicado ao Grammy, é conhecido por seu complexo estilo de dedo acústico e técnica de palhetada plana, que é ao mesmo tempo dinâmica e elegante. Ele é um músico talentoso, mas conquistou sua marca como artista solo, acumulando quase 30 álbuns próprios.
O mais recente deles é Cúmplice Um, que mostra Emmanuel colaborando em 16 canções com um elenco de astros que tocam e auxiliam com os vocais. A lista inclui Jason Isbell, Ricky Skaggs, Rodney Crowell, o grande ressonador da guitarra Jerry Douglas, Amanda Shires, Jorma Kaukonen, o mestre do ukulele Jake Shimabukuro, David Grisman e Mark Knopfler.
Todos esses artistas são pessoas que ele admira e com quem queria trabalhar. E por causa de muitas carreiras ocupadas, também foi uma aula magistral em programação, ele diz rindo.
Eu basicamente tinha uma tela aberta e estava apenas procurando as músicas certas e as pessoas certas para tocá-las comigo, diz ele. Eu acho que tudo aconteceu lindamente.
A lista de canções varia de originais a covers de nomes como Doc Watson (Deep River Blues), Bill Monroe (Watson Blues), Duke Ellington (C-Jam Blues), Merle Travis (Saturday Night Shuffle) e Knopfler (You Don ' t Quero te dar um daqueles).
Enquanto as músicas se juntavam em uma sessão de gravação planejada, havia uma música, um clássico do rock, que foi uma decisão repentina. Jerry Douglas estava no estúdio ajudando em outra música quando Emmanuel perguntou se ele queria ter uma chance de uma versão instrumental do clássico violento de Jimi Hendrix, Purple Haze.
Nós apenas entramos no estúdio e tocamos ao vivo, uma situação única, diz Emmanuel. Com um jogador tão bom quanto Jerry Douglas, você pode jogar qualquer coisa nele e ele acertará de volta para você.
Embora ele tenha crescido com certos gostos musicais, é evidente que Emmanuel gosta de uma vasta gama de música e artistas.
Eu cresci com o country e descobri jazz, clássico, blues e tudo o mais. Mas eu abordo meu estilo de tocar como um cantor e compositor. Eu toco como instrumental, mas penso como uma cantora quando toco. Gosto de contar histórias sem palavras.
Mary Houlihan é uma escritora freelance local.
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