Profundamente comovente 'Private Peaceful' deixa claro o tormento de um soldado
Shane O’Regan, o jovem ator irlandês que assume toda a narrativa na peça solo Private Peaceful, tem uma atuação nada menos que notável. Faz você desejar que mais atenção tivesse sido dada à história que O’Regan teve de contar.
Private Peaceful é uma adaptação de um livro do autor infantil britânico Michael Morpurgo. O prolífico escritor, com mais de 100 obras publicadas, costuma usar cenários históricos em seus romances para jovens leitores. Ele provavelmente é mais conhecido nos Estados Unidos por War Horse de 1982, que se tornou um sucesso estrondoso nos palcos de Londres há cerca de uma década, ganhou o prêmio Tony de melhor peça ao ser transferido para a Broadway e também foi adaptado para as telas por Steven Spielberg, ganhando uma indicação ao Oscar de melhor filme.
‘Privado Pacífico’
★★★
Quando: Até 11 de novembro
Onde: Greenhouse Theatre Center, 2257 N. Lincoln
Ingressos: $ 40 - $ 45
Info: greenhousetheater.org
Tempo de execução: 1 hora e 30 minutos, sem intervalo
Como War Horse, Private Peaceful se contrapõe aos horrores da Primeira Guerra Mundial. Nosso narrador, Thomas Tommo Peaceful, ocupa uma cela solitária. Um soldado britânico que mentiu sobre sua tenra idade para seguir seu amado irmão mais velho Charlie em serviço, ele revela - um tanto tarde nos 90 minutos de duração da peça - que enfrenta a execução pela manhã por seus próprios companheiros soldados, tendo sido tribunal marcializado sob a acusação de covardia no campo. Agora Tommo está contando os minutos até encontrar seu destino - e enquanto o faz, seus quase 18 anos de ontem e amanhã passam diante de seus e de nossos olhos.
Pode parecer que ele planeja contar todos os eventos de sua vida. O mesmo tempo é dado ao primeiro dia de aula de Tommo e à morte acidental de seu pai, que ele sente que poderia ter evitado. O funeral de seu pai, uma primeira briga na escola e a primeira vez que Tommo e Charlie viram um avião têm o mesmo peso que aprender a amarrar as botas.
O último momento, pelo menos, pode ser parcialmente explicado pelo envolvimento da terceira personagem principal da peça, Molly, uma colega de escola dois anos mais velha que Tommo. Ela é instantaneamente o objeto da afeição de Tommo, mas à medida que as crianças envelhecem, Molly se aproxima de Charlie - a única fonte de atrito que vemos entre o confiante Charlie e seu irmão mais novo adorador de heróis.
E então estamos no meio dos 90 minutos de duração da peça quando a guerra é finalmente mencionada. Depois de ouvir um discurso de recrutamento na praça da cidade - no qual Morpurgo captura bem a mensagem manipuladora de uma manifestação militar - Tommo, embora ainda tenha apenas 15 anos, sente-se estimulado a provar sua bravura embarcando com o também menor de idade Charlie.
O’Regan, é claro, tem a tarefa de transmitir tudo isso, e o faz com uma energia e fluidez surpreendentes. A precisão e facilidade com que ele troca dialetos e fisicalidades para incorporar um total de 24 caracteres é um espetáculo para ser visto.
O ator vem atuando em Private Peaceful há algum tempo, fazendo uma turnê pela Irlanda no início de 2017, antes de embarcar na turnê limitada dos EUA que o leva ao Greenhouse Theatre Centre agora. Sua profundidade de envolvimento com seu personagem, ou melhor, personagens, é prontamente aparente. Além do mais, sua proficiência não é meramente um domínio técnico chamativo. Seu Tommo contém vida, alma e, eventualmente, terror palpáveis.
E a encenação física minimalista da peça permite que O'Regan forneça todos os sinos e assobios por conta própria. O cenógrafo e designer de iluminação Anshuman Bhatia deixa o palco escuro à parte, além de uma cama estreita e um pano de fundo pintado de forma simples, permitindo que suas luzes inconstantes e o áudio evocativo do designer de som Jason Barnes amplifiquem a presença de O'Regan. É um lembrete emocionante do que pode ser realizado no palco com pouco mais do que a conexão entre um ator e um público.
No entanto, apesar de todos os prazeres do trabalho de O’Regan, há algo frustrantemente estranho no ritmo do próprio roteiro. O adaptador e diretor Simon Reade tem uma clara afinidade com Morpurgo e a Grande Guerra; além desta peça solo, ele adaptou quatro outros livros de Morpurgo para o palco, escreveu uma versão para a TV de Private Peaceful para a BBC e escreveu a adaptação para o cinema do ano passado de outra história angustiante da Primeira Guerra Mundial, R.C. A peça de Sherriff's 1928, Journey’s End.
Nesta versão de Peaceful, porém, Reade atinge um equilíbrio desconfortável entre o sentimentalismo da familiaridade de Tommo na primeira metade da peça e o assalto de guerra no inferno na segunda. Talvez seja essa a sua intenção, já que um dos temas claros de Morpurgo é o absurdo e a futilidade da guerra. (E Reade empacota o baralho ao fazer uma mudança crucial no enredo do livro que torna o final duas vezes mais sombrio.) Independentemente disso, o ritmo em ambas as metades da história parece um pouco apressado. Mas o trabalho intensamente emocionante de O’Regan é verdadeiramente maravilhoso de assistir.
Kris Vire é um escritor freelance local.
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